Tại sao chấp nhận mọi điều bạn biết là sai lại là chìa khóa phát triển sáng tạo

Ngừng bám víu vào những nguyên tắc cũ kỹ và quy tắc lỗi thời: bước đột phá sáng tạo của bạn đang chờ đợi ở phía bên kia.

Hình ảnh được cấp phép qua Adobe Stock

Bạn đã bao giờ cảm thấy mạnh mẽ đến mức sẵn sàng bảo vệ một quan điểm của mình bằng tất cả? Đối với tôi, là một người viết, từ thuở ban đầu, việc sử dụng từ 'literally' với nghĩa 'rất' luôn làm tôi bức xúc. Suốt nhiều thập kỷ, với niềm phẫn nộ chính đáng và cẩm nang phong cách theo sát, tội lỗi ngữ pháp này đã khiến tôi nổi giận đến mức không thể nào tin nổi.

Nhưng gần đây, tôi nhận ra rằng không chỉ những bình luận viên thể thao ít hiểu biết hay các thiếu niên lỏng lẻo mới sử dụng từ này theo cách đó. William Shakespeare đã làm như vậy. Charles Dickens cũng vậy. Jane Austen cũng vậy. Thành thật mà nói, tôi không tin cho đến khi tự mắt chứng kiến.

Đây là trích dẫn của Dickens trong tác phẩm Nicholas Nickleby: "Có thể bạn biết, cô Trotwood à, rằng trong ngôi nhà này chưa từng thắp nến cho tới khi mắt người ta đang thật sự rơi ra khỏi đầu vì phải căng thẳng đọc báo." Điều này đã khiến tôi choáng váng. Và hóa ra, tất cả các tác giả kể trên đều sử dụng "literally" theo những cách tương tự: như một biện pháp phóng đại, nhấn mạnh, và hầu như không bao giờ dùng theo nghĩa đen. Vậy, ai mà tôi là để nói họ sai?

Ngay khoảnh khắc tôi phát hiện ra điều này, cả thế giới của tôi đã đảo lộn. Nếu niềm tin kiên định của tôi về từ "literally" không còn vững chắc, thì tôi tự hỏi, còn những "sự thật" sáng tạo nào khác mà tôi đã níu giữ như bảo vật? Những giả định không được kiểm chứng nào đang âm thầm giới hạn công việc của tôi, trong khi tôi tự ca ngợi việc tuân thủ các quy tắc?

Sự bạo quyền của những quy tắc bảo thủ trong sáng tạo

Không chỉ riêng văn chương, điều này còn áp dụng cho các lĩnh vực khác như nghệ thuật, thiết kế, nhiếp ảnh hay làm phim; các chuyên gia trong mọi ngành đều dễ bị mê hoặc bởi những "lời khuyên" được đóng băng như kinh thánh.

Chúng ta thu thập những quy tắc như những bùa hộ mệnh. Không bao giờ kết hợp những kiểu chữ nhất định. Khoảng trắng giúp nội dung "thở". Luôn tuân theo quy tắc một phần ba. Xung đột thúc đẩy cốt truyện. Văn xuôi hoa mỹ là sự chết chóc. Đừng bao giờ làm cho logo quá lớn. Những phương châm này được in đậm vào DNA sáng tạo của chúng ta đến nỗi ta ngừng đặt câu hỏi liệu chúng có thực sự phục vụ chúng ta hay chỉ giúp ta duy trì sự tầm thường một cách an toàn.

Vấn đề không phải là những nguyên tắc sai, tất nhiên. Mà là chúng ta đã tôn vinh chúng như những định luật tự nhiên, trong khi thực ra chỉ là những sở thích lịch sử được củng cố bởi những người có tiếng nói lớn nhất.

Ví dụ, quy tắc một phần ba trong nhiếp ảnh đã trở thành một văn bản thiêng liêng. Nhưng tại sao lại như vậy? Chỉ vì một số họa sĩ thời Phục Hưng nhận thấy nó trông khá đẹp? Trong khi đó, Wes Anderson đã xây dựng toàn bộ thẩm mỹ của mình dựa trên sự cân đối trung tâm. Cho dù bạn thích hay không thích phim của ông, không ai từng gọi những góc quay của ông là tẻ nhạt.

Tôi không nói rằng quy tắc một phần ba là "sai", tất nhiên. Như một hướng dẫn chung, thường thì tốt nhất là nên theo nó. Nhưng coi nó như một giáo lý không thể chối cãi? Đó chính là tự sát sáng tạo.

Sự an ủi của việc tuân theo quy tắc sáng tạo

Rõ ràng, có điều gì đó rất hấp dẫn trong các quy tắc. Chúng mang lại sự chắc chắn trong một thế giới bất định; một bản đồ khi cảnh quan sáng tạo trở nên như một vùng đất chưa được đánh dấu.

Thực tế hơn, việc tuân theo các hướng dẫn đã giúp tiết kiệm thời gian và tiền bạc, vì nó cho phép ta ủy thác một phần quyết định cho những người đi trước. Đó là "thức ăn an ủi" sáng tạo: quen thuộc, êm lòng, dù cuối cùng lại hạn chế ta.

Nhưng hãy lấy một ví dụ. Khi tôi làm việc trong ngành in ấn với vai trò biên tập tạp chí, tôi đã từng tin rằng thiết kế tốt phải ẩn mình, rằng những tác phẩm sáng tạo xuất sắc không nên thu hút sự chú ý. Quan niệm này đã khiến tôi giao phó công việc cho những tác phẩm đầy đủ kỹ năng, chuyên nghiệp, nhưng đôi khi hoàn toàn dễ quên. Chỉ đến khi tôi chứng kiến một thiết kế được tạo ra một cách táo bạo, nổi bật một cách hiệu quả, tôi mới nhận ra mình đã nhầm lẫn giữa "thiết kế tốt" và "thiết kế an toàn".

Lời khuyên thực tiễn cho những kẻ dị biệt

Thừa nhận rằng mọi điều bạn nghĩ mình biết có thể đều sai có vẻ như là tự sát trí tuệ. Nhưng tin tôi đi, tôi đã từng trải qua, và thật sự đó là sự giải phóng sáng tạo. Khi ngừng bào chữa cho những giả định, dù của bạn hay của người khác, bạn bắt đầu khám phá những khả năng vô hạn. Khi bạn không còn coi các hướng dẫn như lời kinh điển nữa, bạn mới thực sự xem chúng như điểm khởi đầu cho những khám phá sâu sắc hơn.

Vậy lời khuyên là gì? Hãy bắt đầu từ những điều nhỏ nhặt. Hãy chọn một quy tắc sáng tạo mà bạn chưa bao giờ đặt câu hỏi và dành một tuần thử phá vỡ nó. Nếu bạn là một nhà thiết kế không bao giờ sử dụng hiệu ứng đổ bóng, hãy dùng chúng ở khắp mọi nơi. Nếu bạn là một người viết thường tránh các mảnh câu, hãy thử rải rác chúng. Nếu bạn là một nhiếp ảnh gia chỉ dựa vào ánh sáng tự nhiên, hãy thử sử dụng đèn flash.

Mục tiêu không phải là chứng minh quy tắc sai; đôi khi chúng đúng vì lý do riêng của chúng. Mục tiêu là hiểu tại sao chúng tồn tại và liệu chúng có phục vụ mục tiêu sáng tạo của bạn hay chỉ giam cầm nỗi lo sáng tạo của bạn.

Điều này không nhằm biến bạn thành một kẻ vô chính trị từ chối mọi cấu trúc. Nó nhằm biến bạn từ người chỉ tuân theo thành người hiểu được quy tắc. Sự khác biệt nghe có vẻ tẻ nhạt, nhưng nó thực sự sâu sắc. Những người chỉ làm theo quy tắc bị giới hạn bởi những gì họ biết; những người hiểu quy tắc thì được trao quyền bởi sự tò mò không ngừng.

Literally.

Đánh giá tác động: Bài viết này có ảnh hưởng tích cực đến cộng đồng sáng tạo tại Việt Nam bởi nó khuyến khích tư duy độc lập và phá vỡ giới hạn truyền thống. Nội dung mở ra cơ hội cho các nghệ sĩ, nhà thiết kế và tác giả trải nghiệm sự đổi mới thông qua việc thử nghiệm những cách tiếp cận mới mẻ. Qua đó, độc giả được truyền cảm hứng để tự khám phá và phát triển khả năng sáng tạo cá nhân, đồng thời đánh giá lại những quy tắc đã cũ trong lĩnh vực nghệ thuật và thiết kế. Điều này rất cần thiết trong bối cảnh thị trường nội địa đang tìm kiếm những ý tưởng đột phá để cạnh tranh trên trường quốc tế. Bài viết giúp người Việt tự tin hơn khi khẳng định quan điểm cá nhân và tham gia vào quá trình đổi mới sáng tạo toàn diện.